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“在元代以前，大部分的瓷器都是青瓷。这个青就是釉料的颜色。烧出来的瓷器清新淡雅，不像后来的瓷器拥有丰富的色彩和绘画，而纯以意境取胜。因此即使制瓷工艺一直在进步，也烧不出那种美感了。明朝盛极一时的霁红，同样也是釉彩，烧制难度非常高。”

“至于颜料绘制形成的色彩，在元代青花瓷出现之后，便开始风靡一时。分为釉下彩和釉上彩。”

“因为材料和技术的原因，古代的釉下彩颜色只有青和红两种，青就是青花，红是釉里红。釉上彩则是在瓷器烧成之后，在上面绘制图案，描线上色，最后在七八百度的低温环境下烘烤成型即可。因为烧制难度不大，所以图案的描绘就成了重中之重，才会出现粉彩这样无限接近于绘画的工艺。”

“而今天我们要向大家展示的，就是瓷器史上最巅峰的工艺，集釉下彩和釉上彩于一体的斗彩。”唐迎说着，将今天要用到的东西都取了出来，一边继续介绍，“所谓斗彩，是一种特殊的装饰手法，釉下青花勾线，釉上线内填彩。现在瓷胚已经准备好了，接下来我们就开始第一步，青花勾线。”

青花的关键是氧化钴，在古代，因为青花料只能从海外进口，所以发展也受限于原料，但随着制瓷工艺发展，除了进口的苏麻离青之外，国内也发现了许多青料，包括回青，石子青，平等青等，遍布全国各地，这种限制就消失了。

唐迎将泥状的青花料倒入研钵之中，一边研磨一边道，“通常来说，青花料研磨好之后，要先将之画在瓷片上，入窑烧制，查看成品颜色。不过这一步我已经事先进行过。所以研磨好之后，就可以直接开始勾线了。”

因为只是一只碗，所以唐迎选取的图案是松竹梅，“古代人对纹饰十分在意，瓷器上的图案，更是讲究‘图必有意，意必吉祥’，我们要画的松竹梅，别称岁寒三友，是古代吉祥图案之中常见的种类。有分开画的，也有团花的。”

因为图案并不复杂，很快就勾描完毕。

唐迎并不打算在直播的时候将一整炉的碗都画完，而只是打算向观众展示这个工艺。所以画完之后，她将这只碗放下，取了另一只提前勾线完毕，颜料已经干燥了的碗，开始施釉。

施釉的方法有很多种，内层多是采用荡釉的方式，也就是将釉料倒进去，轻轻摇晃，让釉料均匀附着于内壁之上，再将多余的釉水

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