第一千七百八十六章 狙击电话亭

32">说起来，的确和《活埋》有些像，但是却又不同。

但是相同的是，都是和电话有关。

《活埋》和《狙击电话亭》里面电话就是连接画外空间的“绳索”。

《狙击电话亭》在影片的开头，运用这样的设计，通过斯图的两通电话把空间带入到了他的妻子与情人那里。之后，又通过杀手冷静神秘的声音，把观众的想象从狭小的电话亭中带出来，使观众在想象中自己创造了一个空间。

这个空间并不是能看见的，也不是确实存在的，但是通过声音与拉枪栓的效果声的塑造，电影的画框被拉大了。而且这种看不到的危机在效果上更能加强神秘与恐惧感。

在这种单一的场景下，镜头的设计就更加需要下功夫。

就像是舞台剧一样，要在舞美上体现人物的心理与剧中的气氛。

这部作品在剧作上完全是靠心理悬念，节奏控制来编制。电影运用了大量的特写镜头来突出影像的张力，并穿插了大量高层建筑的镜头，使影像情绪非常的紧张与压抑。在剪辑上，也使用了大量加入快节奏音乐的短镜头的组接，尽量避免长镜头对节奏与气氛的破坏。

在剧作上，影响情节的主要人物只有斯图和电话另一侧的人两个人物。而作为第二人物的“杀手”，除了在影片结束时出现外，其他时候都是只有声音出现。

剧作者把人物压缩到极简，把主题也用最直接的方式表现了出来。

“杀手”以斯图心灵的质问者的形象出现，不断地让他把他心中隐藏的谎言在大庭广众说出来，更像是对是斯图的心灵进行这一次净化。影片中所有电话中的声音都被处理成在电话中我们应改听到的效果，而“杀手”的声音则被处理成画外音的效果，让读者感觉斯图好像在被他自己的心灵质问。影片的转折也在于最后斯图勇敢的说出一切勇敢地站出来，这是一种“升华”，斯图拯救了他自己。

作为一部商业片，这部电影还是体现了作者很多个性欲独具匠心的东西在其中的。

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